GALERIES
ART RUPESTRE
MÚSICA DE : KROKE (Ajde Jano) ¡¡GENIALS!! (del mijor que es pot escoltar avui en día en directe)
|
|
|
GALERIES |
|---|
DES DE L'APARICIÓ DE LA FOTOGRAFIA, LA REPRODUCCIÓ FIDEL DE LA REALITAT NO HA TINGUT A PENES IMPORTÀNCIA PER A L'ART. PERÒ DAVANT D'AQUESTES OBRES L'OBSERVADOR PODRÀ COMPROVAR COM ES MILLORA LA PERCEPCIÓ D'UNA REALITAT QUE NO S'APRECIA EN CALCS I FOTOGRAFIES.
COMPRAR QUADRES D'ART RUPESTRE
LLISTAT DECONJUNTS D'ART RUPESTRE MUNDIAL PATRIMONI DE L'HUMANITAT
|
LES OBRES Les obres que es poden contemplar en aquesta pàgina són una cuidada selecció de representacions de l'Art Rupestre de l'Arc Mediterrani de la Península Ibèrica realitzades per Miguel Guerrero i fetes a escala natural (1:1). Miguel Guerrero residix a Gandia i compta amb exposicions en distints centres culturals, destacant la que va efectuar en el MUA (Museu de la Universitat d'Alacant) amb àmplia repercussió en els mitjans de comunicació. Diversos centres de referència en arqueologia han adquirit obres seues. El destí natural d'estes reproduccions són els museus arqueològics, centres d'interpretació, etc., ja que els abrics no es poden portar a estos centres. Este tipus d'obres són importants per a la difusió i el coneixement d'este meravellós art que van deixar els nostres avantpassats, ja que moltes d'estes pintures no es poden o no s'han de visitar, ja siga pel seu difícil accés o per qüestions de conservació. D'esta manera poden tindre accés a elles, encara que siga en forma de reproducció, persones majors, discapacitats, etc. Estes obres d'art rupestre representen amb notable fidelitat el mig natural que es troben. El suport es realitza a base d'estucs i altres materials que li donen relleu, respectant les descamacions i accidents més importants o significatius. L'artista utilitza distints tipus de pintura, la majoria a l'aigua i en moltes d'elles s'ha exagerat la intensitat del color perquè els motius pictòrics es facen més evidents a l'espectador. Miguel Guerrero encara seguix en procés d'experimentació tant en materials com en el tipus d'execució al mateix temps que va ampliant esta col·lecció d'obres sumant a poc a poc altres exemples d'art rupestre del mediterrani peninsular. " El procés de realització de cada quadro és prou laboriós. Jo diria que cada quadro té un 60% dedicat a la investigació i un 40% a la part artística. En primer lloc està el treball de camp, que tracta de tot el procés de documentació (calcs, fotografies, descripcions, visites, etc.); després està el treball d'estudi; i finalment, i el que pitjor porte, el treball de difusió i distribució, perquè: Qualsevol pot pintar un quadro, però vendre... " L'ART RUPESTRE En 1998 la UNESCO va incloure en la llista del Patrimoni de la Humanitat el denominat Art Rupestre de l'Arc Mediterrani de la Península Ibèrica. Es tracta d'un gran conjunt d'art rupestre (art paleolític, art llevantí, art esquemàtic, art macroesquemàtic), des dels Pirineus fins a la província de Granada, comprenent territoris de les comunitats autònomes de Catalunya, Aragó, Castella-La Manxa, Múrcia, Andalusia i Comunitat Valenciana. Es tracta d'un conjunt d'uns 750 abrics rocosos o penya-segats en els quals s'han trobat representacions figuratives que van des de simples traços geomètrics a complexes escenes de caça, recol·lecció, dansa o guerra, incloent figures humanes i animals. El conjunt de les pintures rupestres del fi de la prehistòria de l'arc mediterrani de la Península Ibèrica és el grup més gran de llocs d'art rupestre que es pot trobar en tot Europa i que oferix un retrat excepcional de la vida en un període essencial de l'evolució cultural humana. Encara que les datacions són imprecises i continuen en debat, pareix que fa entre 9.000 i 4.000 anys aproximadament, unes gents que ens recorden els indis nord-americans de les praderies poblaven estos llocs. En les pintures que ens van deixar i que miraculosament han arribat als nostres dies es poden veure complexes escenes de caça, recol·lecció, dansa guerra, etc. També podem veure signes que desconeixem i que podrien tindre un significat ritual o ser algun tipus d'escriptura. ART MACROESQUEMÀTIC En 1980 es van descobrir en la Partida del Pla de Petracos, a Castell de Castells, els abrics amb art macroesquemàtic. Es caracteritza per les seues grans figures humanes i els serpentiformesmeandriformes. També se'ls coneix com a figures “estil Petracos”, que van ser anomenades “macroesquemàtiques" per Mauro S. Hernández. Esta manifestació artística és exclusiva de les terres alacantines delimitades pel mar i les serres d'Aitana, Mariola i Benicadell. ART LLEVANTÍ L'Art Llevantí s'estén per la zona oriental de la Península Ibèrica, des d'Osca i Lleida pel nord, fins a Andalusia pel sud. La tècnica empleada és majoritàriament la pintura de color roig i excepcionalment el negre, el blanc i el gravat. El més comú és la tinta plana, encara que moltes figures antropomorfes i zoomorfes presenten un cos llistat. Existixen, així mateix, algunes figures realitzades per mitjà d'un prim traç per al que degueren utilitzar un pinzell extraordinàriament fi (tal vegada una ploma d'au). Es caracteritza pel naturalisme de les seues imatges, en les que els animals, els hòmens i, en menor grau, les dones es convertixen en protagonistes. Sovint s'associen per a constituir escenes de contingut divers, entre les que predominen les cinegètiques, junt amb altres que evoquen guerres o activitats quotidianes. La seua cronologia sempre ha sigut molt controvertida des dels llunyans horitzons paleolítics que va proposar Breuil, en la segona dècada del segle XX, fins a l'Edat del Bronze postulada per Jordá (1983). Hernandez Pacheco (1924) i Emmangre (1952) ho van situar al llarg de l'epipaleolític. En l'actualitat hi ha una absoluta unanimitat en la seua cronologia postpaleolítica, encara que no hi ha acord en en la seua adscripció a l'epipaleolític (Olaria i Gussi 1984 i 1996, Alonso i Grimal 1996, Aparicio i Habite't 1999, Mateo saura 2003) i els que s'inclinen per la seua inclusió en ple Neolític (Hernández 1988; Martí i Hernández 1988; Hernández i Martí 2000-01). En la proposta neolítca cada vegada es continuen sumant més investigadors(Guilaine i Zammit 2002, Villaverde i Martínez 2002) ART ESQUEMÀTIC Es denomina Art Esquemàtic a una sèrie de representacions prehistòriques (sobretot pintades i quasi sempre rupestres) que apareixen en la Península Ibèrica associades majoritàriament a les primeres cultures metal·lúrgiques). La cronologia és, encara, tema de debat, però podia comprendre des del quart al primer mil·lenni abans de Crist. El seu principal característica, i la qual li dóna nom, és l'esquematisme, és a dir, un estil figuratiu en el qual només es representen els elements bàsics de cada figura (eliminant tots els altres). De fet, el fenomen esquemàtic es considera poc precís i problemàtic, i s'integra en un ampli moviment que afecta quasi tot Europa i el Mediterrani (en realitat, podria dir-se que el fenomen esquemàtic té dimensions globals), encara que cada regió, inclosa la hispana, tinga aspectes propis i diferenciadors.
|